
佐賀バルーンフェスタ
前回は混声合唱部門で印象に残ったSopra il fiumeさん、混声合唱団うたうたいさん、淀川混声合唱団さんの感想をお話ししていました。
今回も混声合唱部門で印象に残った団体の感想をお送りします。
scatola di voce(38名)
スカートラは全国大会にて金賞&日本放送協会賞🥇を受賞しました!
— scatola di voce (@scatola_di_voce) 2025年11月23日
私たちの演奏、お楽しみいただけたでしょうか…!今年も全国大会という大きな舞台で、私たちの大好きな作品であるナイチンゲールを披露することができて幸せでした🥹ありがとうございました🕊️🎶#全日本合唱コンクール #78佐賀全国🦑 pic.twitter.com/6xNlJNG15s
文 良かったですね!
メチャクチャ好きでした!
ABC (聴き入った、など同意の声)
B 課題曲G1
「Dies sanctificatus(パレストリーナ) 」は
並びにベタを使って
女声の弧の列を前に、その後ろに男声。
A あれでちゃんと鳴らしていたのが……
B そう!ソプラノが
美しく響いて良かった~。
C ソプラノ後ろ向いてるのに!
文 ここのソプラノ、
メッチャ良くなかったですか?
純粋な響きに惹かれてしまって。
A 技術が確かだったね!
文 Bassも頭声で凄く良かった。
混声のバランス、
爽やかなサウンド、
総合力高かったです(笑)
A サウンドとして
声を重ねていくのが感じられて。
文 わかります!
G1は音楽も好きだったなあ
C パート間のやり取りを
ちゃんとしている印象。
ヘクサコルドの処理もやっていたかな?
音の方向性が見える演奏で
安心して聴けました。
聴きたいところに音が収まってくる。
文 自由曲:Uģis Prauliņš
「The Nightingale(ナイチンゲール)」から
「8.The Emperor and the Death(皇帝と死神)」
「9.Reprise(リプライズ)」
これも心を掴まれました!
A リコーダーもっと聴きたかった……。
C 確かに(笑)
最初はリコーダーなの?
声なのどっち?って。
文 でもリコーダー、最初は
合唱に埋もれて聞こえづらかったけど、
それも音楽のうちだと思ったな。
曲が進むにつれて
リコーダーも聞こえるようになったし。
B リコーダーが
ナイチンゲールを表わしているから、
たとえば配置が山台最上段だったら?
良い効果が出たかも、と少し思った。
文 うーん、
それでアンサンブルできるかどうかは……
演奏はね、映画のトレイラーを見て
ラストシーンを共有している感じ!
C わかる!
文 とにかく飽きさせないし、
効果音の出し方もバツグンだったし
それを繋ぐ歌も素晴しかった。
文句無しです!
A この曲どこで探してきたんだろう?
文 スカートラさん公式Xによると
らしいですけどね。
ラトビアのプラウニンシュは
他にも演奏した団体はあったけど、
こういう曲も書くんだなぁと。
B 歌い手が楽しんでやっているのが
伝わってきました。
A 自分はスタイリッシュだと思ったな。
C うん、単に効果音になりがちなのを
非常にスタイリッシュに
音楽を作っていましたね。
素敵な演奏体験でした!
【メール、Xの感想です】
※感想をお寄せいただいたみなさま、
引用を許可していただいたみなさま、ありがとうございました。
スカートラさん、課題曲、自由曲も魅力的
課題曲、うっっっま!
自由曲、めちゃうまいですが、声が鳴りすぎて、リコーダー、半分くらいの箇所で聞こえず…この声に釣り合わせるにはマイクが要るわ…
G1は一昨年の新潟全国を思い浮かべる形態だった
自由曲は多声部と超絶技巧のリコーダーが異次元の世界観を作り出してて感無量
スカートラ。心が震えた。
(課題曲)
・伸びやかな入り。しなやかさも良い。流れも良い。
・各パートとも伸びやかで、サウンド豊か。
・ムジカフィクタ、独特。流れはよい。
(自由曲1)
・音圧十分。リコーダーとのバランスは????
・アルト・男声、いい声。声の変化もしっかりやり切っている。
・声は各パートとも寄せてある印象。
・速いパッセージでもしっかり音が当たっている。
(自由曲2)
・冒頭の男声ソロ、いい声。
・人数以上の音圧。
自由曲のシンフォニックな響きがたまらん!!
極上の映画音楽のよう。
自由曲1曲目のリコーダーとコラボ、素敵な声でとても好きです…!
スカートラの自由曲、個人的にとても好みでした
特にバリトンソロあたり❨2曲目?❩からホールを掴めてて良かった…
天に届きそうな音の抜け感が好き
人の声とリコーダーってこんなに親和性高いのか…双方の技術力のなせる技なのかな…
香良洲自動車学校(38名)
香良洲、銅賞‼️‼️‼️‼️‼️
— 香良洲自動車学校🚗 (@kadora_dora) 2025年11月23日
佐賀にこれてよかったァ🥵🆘🆘🪬🌵🍢 pic.twitter.com/fH3KbGsUj9
C いや泣いた泣いた!
課題曲G4を聴く前から
「この団体で《不思議》を聴いたら
安心するだろうな」と思って。
で、実際聴いたら案の定!
文 安堵の涙が(笑)
C 「ほっ」として!
この曲そうだよね、
こういう曲だよねと
納得しながら聴きました。
A 《オアシス》みたいに思って!
BC文 あ~~~(同意)
C なんかね、
《ファミリー》も感じちゃったな。
文 あの紹介動画のままでしたね(笑)
A でも、なんで自動車学校?
文 さぁ・・・?
信長さんが
「ロールプレイ系合唱団」として
例に挙げてましたけど。
B 団名の「香良洲」は
「コーラス」にかけてるのかな?と。
文 それも思ったけど「香良洲」は
三重県・津にある実在の地名ですね。
B この団体の「たまらない」も
「たまらな」かった(笑)
「たまらない」という
言葉のニュアンスがとても感じられて。
「不思議でたまらない」と
ちゃんと歌う団体は少なかったんですよ。
文 自由曲:三宅悠太「おやすみなさい」は
ニュアンス、語りかけが良かったですね。
「誰に歌おうとしているか?」
その対象が見える感じが素敵でした。
表現にリアルを生む方法というか、
説得力という言葉の意味を考えてしまった。
C 自由曲2曲目の
三善晃「地球へのピクニック」も
ボロボロ泣いた!
三善作品って素晴しいんだなと
改めて感じさせる演奏でした。
三善先生の「愛」を感じて凄く良かった。
文 非常に軽やかでしたね。
合唱経験の少ない方も多いらしくて。
だから発声面では
やや物足りなさも感じたけど、
でも音楽は軽やか、
とても気持ち良く流れることに
「音楽が生きている」って。
C 指揮者の福井悠大先生が
素晴しいんだろうね。
文 JCAユースの経験者で
ピアニストでもある方。
お若いのに、
こういう個性ある合唱団を発足して、
結果を出す・・・凄いな。
C 発足して1年目か2年目でしょ?
それでこの演奏は本当に賞賛しちゃうよね。
文 初出場で全国大会出場は本当にそう。
ただ、それだけじゃなく
この香良洲という合唱団の「存在が良い」。
団の空気そのものに惹かれる、
そんな感じがしましたね。
A 直球と思ったんですよ。
なにか仕掛けてくるのかなと思ったけど、
なんのてらいもない音楽が伝わってきて。
「コンクール脳」になっていた自分を
正してくれた感じ。
文 確かに!
B ある意味
「コンクールを忘れさせる」演奏。
文 そうですね、コンクールでは
どうしても張り詰めた緊張感や
ギリギリの表現を期待してしまいますけど
《そうじゃなきゃいけない》
ということは無いですからね。
B 新しい風が吹いた感じ。
AC文 まさに!
【メール、Xの感想です】
※感想をお寄せいただいたみなさま、
引用を許可していただいたみなさま、ありがとうございました。
G4の出だしであぁこれは好きだって思った
中身はとても緻密に作られたハーモニーでいわゆるギャップ萌えだった
わたあめみたいなやさしい音に癒やされる
そして濁りが生まれない音程の正確さがすさまじい
シャッフルで、一人一人が発信する感、好きです。
自由曲もほんと、しみじみ、いい。好きだ〜!!
(課題曲)
・レガートな入り。子音の処理ていねい。
(自由曲2)
・キレよく、速いパッセージも音がしっかり当たっている。
・まとまりがいい
香良洲自動車学校の自由曲チョイス本当によかったな〜〜
おやすみなさい→地ピクで聴くと拡大解釈かもしれないけど、生死の対比とつながりを同時に感じられてすごく素敵だった
地ピク楽しそうだった
例の自動車学校もすごく温かい合唱で好きやった!
聴きたかったG4聴けたし、三宅のおやすみなさいも地ピクも等身大の情感でステキでした、また聴かせてください🥹
最後なんかカラスいたな()
配信視聴に至るひとつの理由になった香良洲。
お子様本当に寝そうに優しい、おやすみなさい。の余韻を残さず、すぐに入った地球へのピクニック。
どちらも好きな曲だがこの繋ぎ!?
私は不思議でたまらない。しんみりからルンルンへの跳躍力。多幸感で終わらせる力技。
香良洲、演奏も良かったし、雰囲気がめちゃくちゃ良かった、ツイートはおもろいし羽ばたいてたし、好きすぎる、近くに住んでたら入団してた、危なかった
Baum(61名)
A めっちゃ王道!
文 素直な声でしたね。
自由曲:Susan LaBarr「Angele Dei(神の天使)」
Gustav Holst「Nunc Dimittis(今こそ主よ、僕を去らせたまわん)」
良い曲を良いと思わせる演奏でした。
A でも、音取りは大木先生じゃ無く、
誰かにやってもらった方が良いかも?
BC文(笑)
文 自分は「音取り、あの音色で良いの?」と。
そっちが気になったかな。
「無伴奏曲の音取りは
前奏があったと思って弾く」、
そんな考えはズレてるのかなぁ?
C でも、必要なことを
ちゃんとやっている団体だなと思って。
大木先生ってハズレを打たない。
変なことをしない。
奇をてらわず、
スタンダードをきちんと積み重ねる団体。
演奏に必要な要素はちゃんと入っている。
だから課題曲G2も自由曲も
めっちゃ安心して聴けました。
【メール、Xの感想です】
※感想をお寄せいただいたみなさま、
引用を許可していただいたみなさま、ありがとうございました。
多声部を生かした立体的なハーモニーがめちゃくちゃ良かった
地にしっかり足がついた声がする
敬虔な信徒が跪いて天に祈っているような清らかさと広がりを感じた
うわー、磨いてきましたね〜!
ソロさえ全体の一部、皆で一つ、が行き届いてる。
初めて聴いたけど自由曲2曲目の立ち上がりまじでほんとに良かった…
混声合唱団Pange(27名)
🦑\\銅賞//🦑
— 混声合唱団Pange(パンジェ) (@Pange_Kochi) 2025年11月23日
無事に歌い終えました🎶
悔いなく、楽しく演奏できました✨️
審査員の先生方、スタッフの皆様、応援してくださった皆様、全ての方々にお礼申し上げます。
本当にありがとうございました❣️
さて、打ち上がるぞ〜٩( 'ω' )و
#78佐賀全国
#Pange pic.twitter.com/AeiindqgcJ
B 課題曲G1
「Dies sanctificatus(パレストリーナ) 」
軽やかな印象で。
A 丁寧、かつ親しみやすい印象でした。
文 課題曲、音楽がわかるというか。
「坂本雅代先生はパレストリーナで、
こういう音楽したいんだな~」
というのが凄く伝わってきました。
C G1好きでした!
キリスト生誕の喜びを歌っているので
この軽快なテンポが合ってるし
爽やかで説得力あるなと。
パート間の絡みもちゃんとあったので
見通しの良い演奏に思えました。
自由曲:田畠祐一「狂恋の一滴 ~恋の色彩抄~」
良い曲ですね。
曲を自分のものにしている感覚があって。
歌わされているのではなく、
「こう演奏したい」という意志が
はっきり見えました。
A 昨年、コンビニさんがこの曲の演奏で
作品を突き詰め、究めた演奏をされて。
でもPangeさんの演奏は全然違う。
C 坂本先生のキャラが演奏に(笑)
文 ですよね(笑)
親しみやすく明るさを感じる演奏で
「これもアリだな!」って。
グッとこの曲が近くに感じられました。
A 坂本先生らしさが前面に出ていて。
それも含めて「演奏の多様性」だよね。
正解を一つに絞るような方向じゃなくて、
いろんな音楽の在り方がちゃんと並んでいた。
最後にPangeさんを聴いて、
「ああ、良い全国大会だったなぁ」と
心から思えました。
【メール、Xの感想です】
※感想をお寄せいただいたみなさま、
引用を許可していただいたみなさま、ありがとうございました。
櫻とバウムの後に聞くパンジェがあまりにも南国出身の音してて面白かった
(課題曲)
・流れがよい。
(自由曲)
・ピアノが入る前の部分、まとまり・声の伸び、いずれも〇。
・後半部分、前年の課題曲G4の主題に入り、レガート感が出てきた。
・終盤のア・カペラ、女声にしなやかさが出てきた。
曲のスケールに負けてない壮大な演奏で好きだった
明るくてまっすぐな声が素敵
自由曲は物事を俯瞰して見ている神様のようにも思えて素敵だった
フレーズの終わりを緩まずに収束させるのが素敵。
自由曲後半のカタルシスがよし。
Pangeは自分の好みの自由曲をとても熱い魂で歌っててとても好みでした
《ありがとうございました》
これにて、2025年佐賀全国大会・全54団体の感想を締めくくらせていただきます。
またはじめから、観客賞座談会「大学ユースの部 その1」から読んでみるのも一興?!
昨年は松山に行けず、座談会も開催できなかった身としては、「今年こそ……!」と胸に期すものがありました。
全国大会運営のみなさま、出場団体のみなさま。
そして座談会にご出席くださったみなさま。
あらためて感想をお寄せくださったみなさま、引用を快くお許しくださったみなさま。
本当にありがとうございました。
また来年、札幌でお会いしましょう。
そして……これを読まれているあなたも、次はどんどん感想を書いちゃいましょう!

(2025年観客賞座談会 おわり)